用近在身边的东西创作艺术
vol.3
用报纸和胶带制作雕刻
关口光太郎，居住于埼玉县
2016.09
©You Sung Gil
关口光太郎从美术大学毕业后，就在东京都的特别支援学校担任美术教师。他利用学校的暑假等时间，不断坚持使用报纸和胶带制作雕刻作品。对关口来说，他认为艺术是与其他人相处的一种方式。
使用报纸和胶带随心所欲地创作
©You Sung Gil
进入美术大学后，我课堂上学习了打磨石头、雕刻木头等一系列的材料和技术。但是，每一种东西都需要庞大的设备，沉重又不便搬运，既花钱又费时。
我想能更随意地制作作品。比如，在路边看到猫咪，即使觉得"好可爱啊"，想制作成作品，但如果是石头的雕刻，就必须好好想过之后才能动手。
于是我想起小学三年级时暑假的手工作业，是使用报纸和胶带制作成立体。当时我让妈妈教我做法，制作了自己喜欢的剑龙。
于是我就在大学课题以外，试着用报纸和胶带制作了喜欢的摔跤运动员。我一边构思想做的东西，一边用手撕扯报纸、或把报纸搓得皱巴巴的然后团成一团、或用胶带固定起来。完成后的效果还挺不错。
在学期间，我用报纸和胶带制作了很多作品。我基本不画设计图，因为如果按照设计图来做，制作过程就会觉得无聊。当我一边触摸报纸和胶带，一边动手制作时，构思就会被一个个地被唤醒。
巨大而意外的娱乐
作为大学毕业的创作作品，我使用报纸和胶带制作了"瞬间寺院"。 我想成为一个创作家的契机，是因为我小时候看了怪兽的电影感到十分震撼，所以我把自己的作品做成了需要仰望那么大的尺寸。
而且，我觉得作品仅仅因为很大，也就能成为娱乐。比如奈良的大佛，因为很大所以很有意思，大家都会跑去看呢。
我不涂颜色，让胶带呈现原有的颜色。远远望去，乍一看无法辨别是用木头还是粘土做的。但是走近了就能明白，我想达到的就是这种像变戏法似的有趣。
艺术是用来体现自己的感情和想法的，所以，当我们发表一个作品时，其实就是让观众们单方面地聆听我的主张。但是，如果一味地只是请他们聆听，那就有点说不过去了。所以我想作为交换，让大家在聆听之余也能获得视觉的享受。
通过很关照我的老师为我介绍，有一本杂志附带照片刊载了我的这件毕业作品。虽然我制作的作品和上课时老师教的手法不同，走的是不同的路线，但大学却并未对我说"不行"，而是让我放手去做，对此我十分感谢。
照片：2006年 毕业作品 《瞬间寺院》
被选入三宅一生的展览会
我在大学毕业时，打算就此告别作品的制作。我想，雕刻家在日本只要有20个人就足够了，如果没有名气，那么即使办展览会，也不知会有谁来看。那样一定挣不到钱，没法生活，也就没法成家立业。
于是在毕业后，我在东京都的某家私立特别支援学校"旭出学园"任职，担任美术老师。我想一方面教师是比较稳定的职业，而且向学生们传达一些什么，其成果是眼睛能够看得到的。
但是，我当了教师之后一个月左右，某天早晨，天正下着雨，我在铁路闸口前等电车经过时，忽然接到了一个委托我制作的电话。电话是三宅一生老师的秘书打来的。据说他是从杂志上看到我的毕业作品。我对观看别人的作品不太感兴趣，所以并不知道三宅一生老师。跟家里人说了之后，家人们都非常兴奋，那时我才知道他是一位名人。
工作之余，我去了六本木的展览馆，在那里见到了正在策划展览会的三宅老师。"我想在这个空间放一件你的作品"，他这么对我说。那里是非常高的挑高设计的展览空间。
"多年来的梦想也许就要实现了"，我的心情变得恍惚。虽然我自己以为已经决心成为一名教师，但其实心中还怀着想要制作雕刻的愿望。因为那就好像把还很健康的动脉忽然咔嚓一声切断了一样。
但当时我才刚刚开始工作，不能确定自己能否有时间来制作，所以我也曾经想过辞职，和朋友商量之后，朋友说："刚开始工作却马上就辞职，这讲不通，最好是一边工作，两件事同时加油"。于是我就一边坚持工作，在学校休息期间完成了作品。
我在工作单位得到了很多东西，现在想来同时进行两件事是对的。自那以后，我便一边在学校工作，一边利用暑假等继续制作作品。
照片：《出发在亮夜》, created for "XXIc.21 Seikijin" (XXIc.21世纪人) exhibition at 21_21 DESIGN SIGHT, Tokyo 2008
表明制作作品的决心
©You Sung Gil
但是，在展览会后，有一段时间我没有收到来自任何一个地方的垂询。同时那段时间，我妻子身体不好，我不便把时间花在自己的创作上。但不创作任何作品的日子让我逐渐变得郁闷。
妻子看到我的状况十分担心，她告诉我冈本太郎纪念馆举办的《冈本太郎现代艺术奖》正在公开征集作品。她让我试着去应征。
正当此时，发生了日本东北大地震。那是在2011年3月。虽然东京并未直接受灾，但是因为余震，学校的玻璃窗一边摇晃一边哐啷作响。观看网络的影像，可以看到海啸吞没了田里的暖棚。艺术并不像暖棚那样有用，我心情沮丧地想："这么危难的时候，不太适合搞艺术吧"。
但我的工作是教艺术。身处这种立场的人，不应该对新的体现手法、创作作品而感到犹豫不决。我这么想了之后，环视一下自己的身边，螺丝进入了我的视线。螺丝被用于几乎所有的人工产品，留意看看周围的话，会发现到处充斥着螺丝。我感到螺丝简直就是产品制造的象征。
我使用报纸和胶带制作了螺丝的雕刻。这表达了我对创作作品的决心。虽然这并不是实用的螺丝，但出于向人们的感性提出诉求的螺丝这个含义，我把作品取名为"感性螺丝"。
我以"感性螺丝"获得了第15届冈本太郎现代艺术奖的太郎奖。确定得奖的那天晚上，妻子做了我爱吃的汉堡肉饼。她说"你给了我力量"。那天感觉好幸福。
照片：第15届冈本太郎现代艺术奖 《太郎奖》获奖 《感性螺丝》
©Mori Hidetsugu
想传播残疾人艺术的乐趣
©You Sung Gil
我供职的旭出学园，学生们的创意和视角自由而有趣。比如，他们会对数字"17"的字体显示出浓厚的兴趣等，让我发现意外的东西之美。受他们影响，我也在自己的作品中融入了数字。
提到残疾人的艺术，在日本往往会以某种感动的口吻介绍一些让观看的人掉眼泪的作品，但我们学校的学生，他们的作品更加富于野性，有很多让人笑出来的表现手法。我想让更多的人笑着、感受到其中乐趣，所以想把它们传播到全世界。
艺术是与他人发生关联的手段
旭出学园的治愈系吉祥物"旭出学园君"
©You Sung Gil
因为有艺术，我才结识了许许多多的人，也邂逅了学生们。如果我没有了艺术，就什么都没有了。我的朋友也不多。我想告诉学生们、美术大学的学生以及年轻人，艺术不仅是表达自己世界的东西，同时也是与他人发生关联的手段。
尤其是像我的学生们那样。残疾人可以通过艺术，让人们注意到他们的存在与魅力。即使读书、写字或运动有困难，但在艺术上，他们的力量绝对不输给我们。
今后，我想举办自己和学生们的作品配套的展览会，在东京奥运会即将举办之际，策划能让他们一展身手的活动。奥运会虽然有残奥会，但如果是智障就很难参加，没有地方发挥其能力。我想让他们体验一下自己的作品参展某个文化性的大型活动，从而感受到自己也参与了东京奥运会。
现在的日本由于奥运徽章的剽窃问题和国立竞技场的建设费用纠纷，通过自由创意做一些前所未有的事，恐怕很难如愿。其实这可真有点无聊。 即使没有预算，使用报纸和胶带，也还是能制作出各种东西。从这个意义上而言，现在也许对我们来说是一个的机会。我想一点一滴地坚持自己的创作，同时通过博客等发送关于学生作品。
采访：2016年5月
编辑：Yamagishi Hayase
相关链接
旭出学园博客：发表了关口的学生制作的"治愈系吉祥物"设计图案和其他作品
http://www.asahide.ac.jp/blog/
